摘要 •帮你速读文章内容 GENERATED BY AI, PLEASE IDENTIFY THE AUTHENTICITY BY YOURSELF 建筑最大的特色是巨大的屋顶露台,覆盖了建筑70%的建筑面积,它既是展厅的延伸,可以作为雕塑花园,也可以作为各种装置的室外展览空间;它也是公共空间的延伸,可作为露天电影院,为更加多元的文化活动提供场地。它融入博物馆的主要流通区域,将成为日常的社交场所。大型室外公共楼梯,向博物馆弯曲延伸至入口,致敬大都会艺术博物馆的台阶,成为重要的公众聚集场所之一。通过它,橙县艺术博物馆与艺术中心的露天艺术广场(Julianne and George Argyros Plaza)以及相邻的表演艺术中心相连,创造出一个鼓舞人心的室外空间,进一步吸引人们在此聚集。 表演与教育大厅是整个博物馆公共空间的焦点,它悬停在高耸明亮的入口大厅中庭之上,营造出鼓舞人心、充满活力的空间氛围。大面积的落地窗不仅将自然光引入室内,还可以让人眺望屋顶露台和室外楼梯。主要的展览空间并非孤立和离散的,而是灵活排列和相互联系的。各种展览空间,如易于进入的永久展览空间、开放的临时展览空间、艺术商店和夹层展厅,为各种规模和媒介的展览和展览提供支持。同时,沿街的店面和入口立面,让人们可以从人行道或广场向内看,邀请路人体验艺术。该建筑起伏的浅色立面由釉面陶瓷和玻璃制成,与邻近其他建筑的形式和色调相呼应。带有凹槽的矩形白色陶瓷形成连续的带状结构,而流动的立面线条在室内外之间自由穿梭,形成一种内外连续的形式。玻璃幕墙成为连接内外的媒介——人们可以从外部窥视室内的艺术展品和文化活动,也可以从内部眺望室外的艺术中心。此外,陶瓷立面也是定制的雨幕系统,将工匠工艺与计算设计相结合,塑造了建筑独特而复杂的曲线。 整个博物馆精心编排了一系列丰富多样的参观体验。从走近建筑抵达入口,到参观展览、穿行展厅,再到漫步在博物馆商店、在楼梯上或在咖啡馆小憩——建筑邀请人们不断循环和探索。在这个过程中,建筑形式的力度在不断变化,从引人入胜、精致考究的入口大厅,到线性简约的展厅,建筑形式随着功能的变化而逐渐变化,营造出既正式又非正式的艺术环境。室内与室外空间的紧密联系,让人可以充分享受这里的光线、空气和空间,沉浸在这座南加州艺术圣地的氛围之中。 Design:Morphosis Project Time:2022 Photographer:Mike Kelley, Jasmine Park City:Costa Mesa Country:United States |