密斯·凡·德·罗基金会会定期邀请艺术家和建筑师在展馆中进行干预设计，以此来激发新的反思。展馆将作为灵感和实验的空间，创造最具有创新性的艺术和建筑。在继SANAA、Jeff Wall、艾未未、Enric Miralles、AndrésJaque、Antoni Muntadas，Domènech和Anna＆Eugeni Bach等人之后，今年美国艺术家Spencer Finch被邀请来对密斯·凡·德·罗展厅进行名为“十五石”的干预设计。

该项目将从即日起到10月21日在密斯·凡·德·罗展厅展出，它试图将密斯·凡·德·罗的美学与禅宗哲学的相联系。龙安寺（Ryōan-ji）位于京都，其是著名的禅院景观（karesansui），被认为是日本文化的杰作。在与密斯·凡·德·罗展厅一样大小的25×10米的白色砾石上，设计师将十五块石头进行组合排列，打造出奇特的景观：无论站在哪里都无法同时看到所有的石头。这个抽象的石头设计被认为可以鼓励人们去冥想，如同龙安寺（Ryōan-ji）中的十五石景观一样。

该设计还对现代主义运动进行了探讨，特别关注了密斯·凡·德·罗的作品与日本传统设计之间的联系。通常德国建筑师的设计思维并不能和日本文化与哲学产生直接联系，而此次的干预设计让人们能够反思密斯·凡·德·罗作品中最抒情的一面。同时对展馆中最杰出的材料——石头产生思考，让人们意识到自然状态的石头与经过一系列的加工形成的墙壁、台地和长凳等产物之间的关系。

Spencer Finch评论道：“位于京都的龙安寺（Ryōan-ji）花园和巴塞罗那的密斯·凡·德·罗展厅都是本人最喜欢的两个地方。尽管两者存在许多不同之处，但它们就表现人类的视觉感受和穿越空间的想法上，还是十分相似的。Wittgentstei在《文化和价值》一书中曾说道：‘美好的建筑所展现的印象表达了人们的思想，让观者想要回应这一表达。’这一句话解释了当我在参观任何一个地方时，大脑都在超速运转的原因，因为我在试图理解这些空间，例如展馆的内外部之间的关系、龙安寺场地与花园之间的关系、石头之间的关系以及其中蕴含的更大的景观隐喻。这两个地方都深刻地启发着人们，在此人们会感觉自己如同一个物质，感受着与世界的关系。这些设计本身就体现了深刻的抽象思想，如同发现一个复杂的数学定理一般，这一切都是巨大的成就。通过将龙安寺的花园置于展馆的水池中，这一个新的创作让我再次强烈地感受到这两个设计的伟大。”