来自建筑师。Glenstone 位于华盛顿特区附近的马里兰州波托马克，占地230英亩（约93万平方米），是一个现代和当代艺术博物馆，为游客提供一个从收藏，建筑到景观的无缝集成的作品体验。它的第一个展览建筑，被称为画廊，是由 Gwathmey Siegel & Associates 建筑事务所的 Charles Gwathmey 设计的，于2006年向公众开放。

该自然环境由 PWP 景观建筑事务所的亚当·格林斯潘和彼得·沃克设计，融合了在起伏的草地和未被破坏的林地中的主要户外雕塑作品。Glenstone 是免费的，参观要按安排好的时间表来进场，以确保所有人都有一个从容不迫，亲密接触艺术作品的环境和空间。

Glenstone 完成了博物馆设施和景观的大规模扩建，中心是一座新的20.4万平方英尺（约18952平方米）的建筑，称为展厅，由托马斯菲弗合伙人事务所的Thomas Phifer 设计。

建筑被嵌入到上升的景观中，给人的印象是离散的建筑从地球升起，就像在传统的山城一样，展馆围绕着一个大型景观水庭院，有一圈画廊空间。不同大小、不同配置、不同光线条件的房间都有单独艺术家的装置作品，和来自 Glenstone 收藏品的艺术家作品纵览。

该建筑显著扩大了 Glenstone 的室内展览空间，从9000平方英尺（约836平方米）扩大到59000平方英尺（约5481平方米），还增加了办公空间和配套设施。 由 PWP 景观建筑事务所设计的一项战略总体规划和场地设计，公众可使用的恢复林地、草地和溪流的面积从大约100英亩（约40万平方米）增加到230英亩（约93万平方米），增加了一倍以上。

扩建还提供了一个新的公共入口和接待大楼，两个独立的咖啡厅和一个将于2019年建成的环境可持续发展中心。

展馆最初以简单的砖石形式出现，大小和比例各不相同，嵌在地面的上升处。展馆有11个展览的房间，其中9个将以艺术家个展为主，还有一些艺术品安装在入口和水庭院周围。

展馆的设计强调了材料，唤起与周围景观的直接、基本和永恒的对话。建筑外部由2.6万块堆叠的混凝土块组成，土块各个长6英尺，高1英尺，深1英尺（约1.8m*0.3m*0.3m）。

虽然没有使用改变颜色的颜料，浇注方法、水泥和沙子的混合物都使颜色和纹理有轻微的变化。这种刻意而为的质感与窗户的平滑精度形成了对比。

窗户是专门设计的，使用了9英尺宽、30英尺高（2.7m*9.1m）的玻璃板，并与不锈钢竖框齐平。玻璃表面和混凝土块形成了连接建筑室内外空间的无缝表皮。白枫用于包裹内墙、咖啡厅的地板和天花板、到达厅以及景观房。