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摘要 •帮你速读文章内容 GENERATED BY AI, PLEASE IDENTIFY THE AUTHENTICITY BY YOURSELF 设计前期最大的挑战是如何让空间“开放”。由于地理位置优越，为了实现商业与街区的视觉交流，建筑立面的框架与结构被大大简化，材料语言强调其通透性与统一性，并进行竖向切割，使入口立面与室内相结合。大厅正面的镂空处理，使层次更加丰富。通过大面积镜面材料在空间中的铺展，人为地扩大了一层的视觉体量，使进入空间的方式形成了递进、延伸、过渡的层次变化。 原始空间为两面面向街区的双层空间，最大的问题是上下楼层之间缺乏联系。受限于原建筑场地改造，近九米长的临街立面被哑光不锈钢与透明玻璃幕墙覆盖。设计师通过大面积玻璃幕墙将自然光引入室内空间，同时柔和地映射出歌德置地广场流动不息的街景。我们希望摆脱原有的空间格局去思考建筑的更多可能性，实现虚实之间的平衡与连接。改造的核心策略不仅在于让灯光构成项目的视觉导向，更在于激发观众的好奇心，激活现场营销体系。多样化的使用需求使得建筑室内空间既不是简单的隔断单元，也不是单一的大空间，更多的是在私密性与公共性之间寻求一种平衡，隔而不连续。我们采用打破原场地二层全围合结构，保留一部分可透气灰空间的方式来回应二层空间的局限，希望在私密性与公共性之间寻求一种平衡，隔而不连续。结构设计也进一步强化了空间序列的延伸状态，挑高的超白玻璃从二层延伸而出，巨大的建筑柱子被不锈钢包裹，当光线穿过时，空间产生了内与外的对话，最终建筑拥有了内敛的序列空间与外向的开放展台之间的姿态。 整个过程都贯穿着对动线的把握，展览建筑的空间体验是连续的，动线是组织空间最重要的手段。访客进入空间，首先映入眼帘的是中央跨度五米的涡旋形旋转楼梯，其功能不仅在于提供垂直连接——也保持了楼层间的视觉连续性，为室内空间带来更多层次，为社交创造更多可能。机械的精准之美，充满科技的魅力。象征品牌logo的概念贯穿整个空间，纹理灵感来源于自有家概念车的流线造型，提升了几何块面的可读性。流动的城市形态引入商业空间，在多重表达与融合下形成室内装饰，结合品牌视觉标准的材质与色彩搭配，生成展示空间的整体逻辑。充满未来感的双层发光膜，犹如外太空的聚光灯，贯穿整个空间，进行一场过去与未来的对话。 几何光形的延伸，不仅从视觉聚焦功能出发，更以明暗对立营造出时间感。营造出明暗层次、虚实对比的视觉感，在丰富空间脉络的同时，通过镜面的折射打开了一层展厅的尺度，以灯带为媒介，结合空间框架与功能，简约的体块从上而下延伸至整个空间。 空间层层递进，二层包含洽谈室、水吧功能。我们强调材料选择对于内部空间延伸的重要性，它让建筑“非个体化”，金属材质释放出冷静、稳定的情绪，形成一个具有鲜明特征的场域。光滑墙面的另一侧，隐藏着一个用于存放会客椅的多功能柜子，可根据使用场景灵活切换，前一刻可以收纳，下一刻就变成小型展示、洽谈会议。几何凳子是基于功能的体验，每一处都隐藏着巧思，是这个空间不可或缺的移动元素。 空间最突出的，是科技属性的金属铝板，这种轻质的建筑元素覆盖了空间，定义了品牌定位。我们旨在与自有家一起构建一个与科技共存的空间，通过拓宽功能的多样性，为传统零售模式注入更多独立的体验，让新的交流与探索在复杂的场域中回归成为可能。 Design Unit: Beijing Daguan Architectural Design Area: 400 m² Project Time: 2022 Photographer: Sample Space Photography Design Team: Ren Xiaowei, Zhou Yu, Zhang BeibeiCity: GuangzhouCountry: China |
