设计师的情怀：园林绿化设计的诗意

设计师的情怀：园林绿化设计的诗意

从长久以来的历史诗篇可以深切的体会到情与景的交流，诸如“四壁荷花三面柳”“半潭秋水一房山”“湖光山色之间”“南山观雪”“远香堂”“四面荷风”“碧螺亭”“烟雨楼”，这些美好的语言都形象而细致的描述了绿色景观给人带来情感上的震撼。

在寂静的庭院，看似随意，实则精心布置的几处山石，还有平铺的细沙摹写着流水的波纹，仿佛将时间凝固在一瞬间，这是日本枯山水的怀感园艺术，以简洁，纯净来表达出日本人平和禅宗的追求和对宇宙的思索。同样是山水，中国古典园林里意趣迥异，在有限的空间里再现自然山水的神韵，潺潺的流水，断处通桥，还有参差陡峭的石峰，清幽静邃的水面，表现了人们对自然的喜爱，还有绿色的追求，以及世俗的超脱。在繁华的都市一角，灯红酒绿之间出现的一段小桥流水、树石花木的片段，则会出现心灵放松的期盼。情感的园艺、园艺中有情感，是情感造就了园艺。还是园艺触发情感，其实“情景交融”才是园林绿化设计最高的境界。

景的描写都是相通的。内心世界的情感是书法的源泉，书法和诗文也都产生于自然，有自然存在才有形有势，以笔画书写字形结构，反映客观事物的形体美和动感美。把文学和书法连同诗意和园艺的情感结合起来，书法加上字句的含意能更深刻地表达情景美的要求。在庭园空间中配置书法精美的诗文、题等，是能达到“意与灵通，笔与冥运，神将化合，变出无方”的精髓的。关于诗的想象的理论在浪漫主义的思潮中达到了顶点，诗的想象在园林绿化设计中成为发现实在的线索。情感空间中追求有诗意的表现力，使设计艺术也纳入诗的符号体系 。

贝多芬说过，大自然是他惟一的知己，他爱一棵植物胜于爱一个人。现代园林绿化设计喜爱将“雨淋墙头月移壁”的自然景观在设计中运用。安藤忠雄的作品常以石板、水泥、木头、钢材和玻璃为材料，但却绝妙的将雾、雨、风和阳光设计要素运用其中。从安藤的作品中可以体会到日本农舍与大自然的和谐性和日本茅屋的禅宗美学。

在20 世纪90 年代以后原生植物的野趣、荒草和野花、荒漠和鸟雀、原野和庄稼，在西方已形成现代园艺绿化设计的新趋势。久居城市的人渴望享受乡野式的生活空间，明媚的阳光、清新的空气、碧绿的山岗、芬芳的野花，园林绿化设计充满诗意，需要大量有情怀的设计师.

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